小鱼儿们:历代名画家笔下的鲦鱼

第六幅《柳鳝鱼蟹图卷》,纸本,设色,纵23.8厘米,横243.6厘米。《中国古代书画画图目》第11册有载,浙江省博物馆藏。

香港预展:3 月29 日至4 月1 日|拍卖:4 月1 日

此图画雨竹,作者抓住雨中竹石的湿润形态,以一枝饱蘸水墨之笔,在半生的纸上,用娴熟的草书笔法尽情挥写,充分显示出驾驭水墨技巧的水平,特别是那块以淡墨染面,以浓墨积阴的石头,确有玲珑剔透的效果,不愧为徐渭的佳作。

此幅《落花游鱼图轴》,绢本,设色,纵65.5厘米,横30.1厘米。他绘鲦鱼不同于前人都使用团扇、册页与长卷,比较容易经营位置,却选择当时所盛行的天地宽畅的立轴,非但没有因为尺幅大、游鱼细小的原因,导致画面空落与不协调的现象,反而都布置得疏密得体,配上题跋后,感觉到无懈可击,非常完整。画家所表现的是在图幅中央部位,有一片朱色花萼即将飘落水面之际,立刻引来十余尾鲦鱼相互环绕,争先恐后地争啄,其中有相聚、重迭、或向或背,形态各异,生趣盎然。他抓住了群鱼争啄花萼的瞬间,那种快速反应的有趣情节,顿时整个画面开始动起来了,吸引着观者的眼力,值得称赞的是他取生活中所见到的平凡题材,通过他的画笔画出不平凡的情节来,我想这便是他的艺术魅力所在。在对待笔墨应用上,真如他在跋中所题“略得宋人刘寀遗法”,明显地受刘寀画风的影响,估计他曾见过刘寀的画迹,用淡墨反复晕染鱼身,浓笔点睛,画出了鲦鱼的轻柔灵活。数片浮藻,用略淡的橙黄和花青色点染,大片茂密的水藻用汁绿色以勾带染,使得浑然一处,充分展现了他能借于古人之法而运于自己之法中去,形成了淡雅脱俗的特色,为世所重。图端左上方题曰:“菰叶翠相结,藻影青可怜。鯈鱼游其间,愿得惠子兮,从我于濠上之观兮。乙卯余客湖滨,绿堤花岸,蒲滩荻港,于此流连,戏作斯图,略得宋人刘寀遗法。青蓑钓隐恽寿平。”钤“叔子”、“寿平”朱文印。跋内提到“惠子”,即惠施,庄子在《秋水篇》里记载庄子与惠子曾经在濠梁观鱼的典故。恽寿平善行楷书,在清六家中,除了王时敏的小楷与隶书具有较高的水准之外,他可谓是其次。初学书时,师法褚遂良,又参合黄庭坚的体势,形成左低右高的书体特征,运毫虚淡萧散,不愠不火,柔内寓刚,如太极拳名宿杨露禅的“绵拳”。此段跋语文字,写得极其雅致,在此幅画中起到了相得益彰的艺术效果。回顾他一生中画这类题材极罕见,此幅是四十三岁所作的传世佳构,现藏上海博物馆,曾在多次大型展览中露面,是观众熟悉的老脸庞了。

张弼、李东阳等《守南安送行诗卷》水墨纸本手卷29 x 967.5 公分估价:120
万至180 万港元

五代后蜀 黄筌 雪竹文禽图 绢本 设色 纵23.6厘米 横45.7厘米
中国台北故宫博物院藏

《戏藻群鱼团扇页》

蘇富比亚洲区中国古代书画部主管左昕阳表示:本季春拍,中国古代书画部呈现历代重要名家珍贵墨宝,尤以明清为主,不少得自重要私人收藏。重要拍品包括两幅首次出现在拍场中的清代宫廷画家佳作:钱维城的《仿元四家山水卷》,集元四家笔墨之大成,匠心独特;以及清宫旧藏余省的《鱼藻图》,并有乾隆御题,著录于《石渠宝笈续编》,为市场中难觅的余省作品。另外,八大山人的《芙蓉芦雁图》为暮年所作,得天然之趣,流传有绪。这次拍卖荟萃历代名家珍藏,尽显文人风采,不容错过。

吕端俊,无生平记述。图中画湖石、丛竹。竹竿粗壮挺拔,竹叶茂密成荫,一群麻雀,或飞,或栖,或鸣,或食,活动于丛竹中,为竹林静中增喧。画法严谨,形象生动。以墨色的浓淡变化,突出空间上的幽深感,意韵空朦。

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北美私人收藏蓝孟《拟王维雪山行旅图》设色绢本立轴,198.7 x 99
公分估价:40 万至60 万港元

张逊,生卒年不详,活动于元至正年间。字仲敏,号溪云,吴县。工诗擅画,擅画竹,尤精钩勒竹,妙绝当世。山水学巨然。此图画陂陀间秀竹数丛,摇曳多姿,老松一株,横斜虬曲,与湖石相映成趣。竹子的枝、叶均用双钩法,严谨工整,笔致劲健,如“铁勾锁”。古松、陂陀用圆笔勾皴,以水墨略染,外柔内刚,具有董巨的遗风。张逊是元代画竹名家,但传世作品罕见。此帧为张氏双钩竹孤本,实为可贵。前后隔水有谢希曾跋,后纸有察仅、倪瓒、张坤等十四家题跋。

美国大都会艺术博物馆藏北宋《藻鱼图页》,是相传赵克夐所作的传世孤品,对于这位画家,世人都很陌生,仅能从一些零星的记载来认识他。他出身于宗室家庭,其父是秦国公赵承亮,是为魏王赵廷美之孙,广陵郡王赵德雍之子,熙宁四年薨,赠乐平郡王,谥“恭静”。赵克夐是第五子。《宣和画谱》卷九《龙鱼水族附》记载“宗室克夐,佳公子也。戏弄笔墨,不为富贵所埋没。画游鱼尽浮沉之态,然惜其不见湖海洪涛巨湍之势,为毫端壮观之助,所得止京洛池塘间之趣耳。官止右武卫大将军、漳州团练使,累赠保康军节度使,追封髙密侯。今御府所藏《游鱼图》一”。从其父的卒年来判断,他约活动于公元十一世纪中、晚期。又是一位宗室成员,官至保康军节度使,卒后,谥“山东侯”。他不是宫廷画家,而是一位官闲戏墨的在野画家,其一幅《游鱼图》,被御府收藏,足见其画艺之高超。

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图中斜坡之上,两竿秀竹挺立于文石之后。文石用笔圆润琐碎,风格特异,浓墨点缀,苍劲秀峭。秀竹浓淡相携,意境古拙天真。

此幅《藻鱼图页》,绢本,设色,纵22.5厘米,横15.1厘米。图绘湖水无波,水若明镜,五尾鲦鱼在嬉水之状,时而密集,时而疏散,有昂仰,有俯首,有侧身,姿态各异,反应至敏,游速至捷,水草萍蘩随着鲦鱼的游踪之势而缓缓浮动,画面非常静谧。鲦鱼的头至背尾都用深墨作晕染,腹部留白,而鱼鳍以稍淡的墨染就,凸出圆润光滑之感。水草用墨青细笔轻勾,轻舞于鲦鱼之间。画上无款印,是否为赵克夐亲笔,尚有争议,笔者发现他所经营的位置都集中在右下方一角,类似马远山水的一角法,疑为南宋人所作。此幅曾在2016年5月7日至10月11日举办的“大都会馆藏中国书画精品特展”上展出。

王翚《仿卢浩然嵩山草堂图》设色纸本立轴,82 x 42.5 公分估价:260 万至380
万港元

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谷,本姓朱,名怀仁,原籍安徽歙县人,客居扬州,晚年寓于沪上。他原来曾是一名清军参将,自从太平天国运动爆发后,他出于对清王朝黑暗势力统治的不满和对太平天国革命运动的同情,不愿攻打太平军,便披缁入山,进了佛门,改名虚白,字虚谷,号紫阳山民、倦鹤等。他所画的题材极为广泛,无论山水、人物肖像、花果、游鱼等,都各具特色,为晚清海上画派的先驱者。

《芙蓉芦雁图》高逾二米,设色鲜明,构图简略而厚实,得天然之趣,为八大山人暮年绘画典型作品。

明 林良 秋林聚禽图 立轴 绢本 没色 纵153厘米 横77厘米 广州美术馆藏

历来画家取鲦鱼作为画题是从唐五代时开始的,翻阅《宣和画谱》卷九《龙鱼水族附》记载:“袁义、僧传古、赵克敻、赵叔傩、董羽、杨晖、宋永锡、刘寀。”八位画家,其中僧传古、董羽专画龙,其余皆画鱼。这些画家都生活于唐五代时期,有宗室背景的赵克敻、赵叔傩,有在宫廷画院任待诏的董羽、杨晖,其余四位均为在野画家。相传作品传世有二位,即赵克夐与刘寀。

重点拍品

元 柯九思 横竿晴翠图 立轴 纸本水墨 纵51.7厘米 横32.5厘米
大阪市立美术馆藏

第三幅《鱼藻图卷》,纸本,设色,纵28.5厘米,横250.2厘米。《中国古代书画画图目》有载。故宫博物院藏。

本幅为宣德笺本,设色,绘游鱼九种于藻荇之中,杂以虾蚌蟾蜍。余省纯以没骨法绘成,水中游鱼嬉游之态,各尽其性,藻荇映带,勃勃生意跃然纸上。卷末有画家题款,幅中有乾隆御笔诗一首,诗意与画相映,并钤有乾隆七方宝玺。虽然,其他清宫画家也作有鱼藻图,但生意盎然如本幅者,罕有其匹。

赵雍(1289—1361),字仲穆,浙江湖州人。赵孟頫次子。官至集贤待制、同知湖州路总管府事。书画继承家学,山水、花鸟、鞍马、人物、界画无所不能,尤以山水、鞍马画最为出色。亦能诗文,并精鉴赏。传世作品有《青影红心图》《骏马图》《溪山渔隐图》等。

《落花游鱼图轴》

更多精选拍品

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此幅《杂画册》,纸本,设色,纵39.5厘米,横41厘米,十二开。其中一开是绘鲦鱼七尾,有大;有幼;仰首;有侧身,皆成群地游翔潜底,寻觅食物。左上角是一丛藻草静静地贴浮于水面。画家具有深厚的绘画底蕴,面临不同的对象,就以不同的技法去表现它,他既能画工细的界画,又能画减笔写意,此画就是先用墨笔信手横抹,再取秃锋深墨大致地勾出鲦鱼的形体、头部、眼睛,最后添上鳍与尾,这时已不在乎形象的精准度,仅以寥寥几笔,就把成群的鲦鱼变得活灵活现,其妙处就在于似与不似之间。那一丛藻草,则以大片墨青色任意点垛后,在将干未干之际,又用含有水分的淡碣色泼抹,立刻就出现不同色泽相互交融的效果,使笔与色得到和谐的结合。图的右边题道:“水面风波鱼不知。虚谷。”钤“虚谷”朱文印。此画作于清代光绪十七年,时年六十九岁。曾刊登于《虚谷画集》第44-55页,现藏故宫博物院。类似此册,另有二册,分别藏于天津博物馆与苏州博物馆,笔者在《中国画家作品真伪——虚谷》里把三本举例进行对比,最终的结论,天津本与苏州本均为赝作。

编辑:江兵

元 顾安 幽篁秀石图 立轴 绢本 墨笔 纵184厘米 横102厘米 北京故宫博物院藏

第一幅,在嘉靖二十六年春王正月,为许月川作《邀月泛舟图轴》,绢本,水墨,纵66.4厘米,横30.5厘米。此时应为四十三岁。《香港佳士得2012年秋季拍卖会-中国古代书画》二,第860号。这是唯一的而且有记年的山水画作,其风格与史书记载“山水仿米芾”有出入,一望便知,完全是极成熟的浙派山水风格。图内有小楷题跋,字迹娟秀,几近祝允明。

董邦达《秋山草堂图》水墨绢本立轴,128 x 70 公分估价:360 万至420 万港元

元 吴镇 墨竹谱 册页 中国台北故宫博物院藏

恽寿平,这位清初赫赫有名的画家,早年与同道挚友王翚同拜娄东画坛先辈王时敏、王鉴为师,学习山水,后见王翚的画艺超过他时,便主动跟王翚说:“是道让兄独步矣!格妄,耻为天下第二手。”于是就步入当时无人问津的没骨花鸟画门径,遥接宋代名家黄筌、徐崇嗣、刘寀之衣钵,经过反复的艺术耕耘后,使这濒临失传的画种重新得到复兴,为后人所瞩目与效法,可以称作“黄筌再生”,凭借他宽宏的胸怀,必定会造就他在绘画上的成功。

朱耷《芙蓉芦雁图》设色纸本立轴199 x 56 公分估价:1400 万至1800 万港元

此图画竹两竿,依岩石挺拔而立,石旁缀以稚竹小草。竹叶以书法之撇笔法写之,墨色浓润,浓淡相间,沉着劲挺。画风从文同中变出,石用披麻长皴,圆劲浑厚,具有空间及体积感。画面清雅秀美,神足韵高,自有一股劲挺拔俗的清刚之气,在元代的画竹大家中自成一派。

刘寀,生卒年不详,与赵克夐同时。字宏道,一作道源、弘道,流寓都下,遂为开封人。历任州县官,授朝奉郎。《宣和画谱》卷九《龙鱼水族附》记载“刘寀,字宏道,少时流寓都下,狂逸不事事,放意诗酒间,亦能为短句,与贵游少年相从无虚日。善画鱼,深得戏广浮深,相忘于江湖之意。盖画鱼者,髻鬟鳞刺分明,则非水中鱼矣,安得有涵泳自然之态。若在水中,则无由显露。寀作之鱼,有得于此。他人作鱼,皆出水之鳞,盖不足贵也。也是专门,颇为士人所推誉”。从《宣和画谱》的记载来看,刘寀与赵克夐除了出身背景不同之外,都有相似之处,第一具有各自的官位,刘寀是朝奉郎,即有官名而无职事的散官,与赵克夐的官位有悬殊的差别。但他经常与贵游少年相过从,至于他们之间是否认识,就无从考证。第二都是在野画家的身份,而且画游鱼类,是他们的共同擅长。传为刘寀的传世画作与记载文字,要比赵克夐为多,如美国圣路易美术馆藏《落花游鱼图卷》、故宫博物院藏《戏藻群鱼团扇页》,台北故宫博物院藏《群鱼戏荇图卷》。而在《宣和画谱》卷九中却排列在赵克夐之后,这是应该是宗室成员优先的缘故吧。

《守南安送行诗卷》原为张东海往南安致仕时,诸贤为其送行而作。后张弼题书于其间,除自作诗数首外,并补述书者及与其交往经过,为研究张弼生平不可多得之重要历史资料。卷内囊括明成化时期主流文人如张弼、李东阳、程敏政、张惟健、乔维翰、李杰、刘玙、王佑、姚绶等人之诗作及书法,钤有卞永誉式古堂鉴藏印共十二方,及张珩、韩绳夫题跋。

此图是林良写意花鸟画中的佳作。构图周密严谨,一群鸟雀栖于乌桕树和竹丛之间。以粗笔浓墨画乌桕树的主干和一群白头鸦,笔势纵横豪肆,墨色苍劲淋漓;又以放笔淡墨画竹子和小雀,画面的繁简、浓淡、疏密、虚实,都有独到之处。浅红淡绿,着色简洁,自然生动。此画表现了林良水墨花鸟画言简意骇的艺术特点。

第五幅《花蝶草虫图卷》,纸本。苏州博物馆藏。《中国古代书画画图目》第6册无载。

本幅为状元画家赠与胞弟钱维乔之作,作品长逾五米,创作历时两月。钱维城五十三岁骤逝,其传世书画除宫廷旧藏,民间流传数量稀少,本作由其胞弟收藏,曾嘱赵翼、彭元瑞等当世知名文人题跋,诗文录于赵怀玉《亦有生斋集》、彭元瑞《恩余堂辑稿》、钱大昕《潜研堂诗集》等。晚清辗转至杨振甫处,有邵松年《古缘萃录》著录,后又录于徐邦达《改订历代流传绘画编年表》,印及款亦出版于《中国书画家印鉴款识》。百年来收藏家小心保存,至今方可得见。

明 孙克弘 殊竹图 立轴 纸本设色 纵61.7厘米 横29.9厘米
中国台北故宫博物院藏

《群鱼戏荇图卷》

余省《鱼藻图》设色纸本手卷,估价:1000 万至1500 万港元

元 柯九思 清閟阁墨竹图 立轴 纸本 墨笔 纵132.8厘米 横58.5厘米
北京故宫博物院藏

《鱼乐图卷》

明清书法撷英许友《行草节录谢灵运诗》水墨绢本立轴,178.5 x 43
公分估价:18 万至26 万港元

历代竹画赏析 – 清风朗月 – 清风朗月清 沈宗骞 竹林听泉图 上海博物馆藏

此幅《鱼乐图卷》,纸本,设色,纵30.8厘米,横593.7厘米。画有不同种类的游鱼,有桂鱼、鲤鱼、鲫鱼、花鲢鱼、游虾等大小不一,有聚有散地沉浮穿梭,从以前的绢素团扇中游到纸本长卷,这可谓是在应用质地上的一个根本性的转变。其中一段,是十尾鲦鱼,布局奇特,颇有意趣。九尾仅画上半身,下半身隐于水下,集群昂首,一起朝着左上方漫游,一尾正向相反的方向摇曳的水草间潜游。画家在整体上采用淡墨基调,以没骨法画出形体,淡墨分染,乌墨点睛,形神兼备。萍藻用更淡的墨以勾带染,若隐若现,令观者宛如身处于雾中赏鱼。卷尾有自题曰:“非鱼岂知乐,寓意写成图。欲探中庸奥,分明有象无。至元辛卯春仲,临江周东卿作。”此卷曾入清内府收藏,又经伍元蕙、婺源俞氏守璞斋,1947年由美国大都会艺术博物馆入藏。在2016年5月7日至10月11日举办的“大都会馆藏中国书画精品特展”上展出。

香港会议展览中心展览厅五

《春枝栖禽》中的枝干,苍老挺拔,皴擦利落,与之相伴的一青翠风竹,细劲有力,用笔洒脱,别有韵致。一长尾鸟傲立枝头,不畏风霜,独行独往,英姿奕奕,颇见传神。可见画家举凡人物山水、花鸟、工笔、写意,无一不能,无一不精。

以上是选自宋、元、明、清各时期的绘鲦鱼名家的传世作品,有宫廷画家与在野画家的作品,不论内外之别,他们都掌握各自不同的笔墨技法去对鲦鱼不同的形态进行描绘,同时亦呈现出逼真的工笔——小写意——写意这样的变化过程,希望读者能从中得到裨益。

钱维城《仿元四家山水卷》水墨纸本手卷,33 x 523 公分,估价:1200 万至1600
万港元

传世作品有《幽篁秀石图》《竹石图》《墨竹图》等。图中湖石危立,玲珑剔透;石后丛篁林立,竹竿瘦劲,竹叶上仰,绰约多姿;更有稚笋数双,穿插丛竹间,一派春意盎然之景色。湖石带勾带染,造型隽美,富有立体感和装饰味。笔法道劲,浓淡相宜,为顾氏墨竹画之代表作。自识“东淮顾安定之”。

选自宋、元、明、清各时期的绘鲦鱼名家的传世作品,有宫廷画家与在野画家的作品,不论内外之别,他们都掌握各自不同的笔墨技法去对鲦鱼不同的形态进行描绘,同时亦呈现出逼真的工笔——小写意——写意这样的变化过程。

本幅流传有序,先后经清顺治名将郎廷佐、晚清文人顾云臣、罗振玉、李瑞清、近代陈佩秋、萧平等人过眼,于
1920
年受时任日本帝室博物馆总长森鸥外邀请,展览于东京帝室博物馆《支那美术绘画第五回展》,出版并印行明信片,又于
1935 年 9
月《传记-名人特辑号》中八幡关太郎之专文《狂画人八大山人》详细介绍。

此图册绘蕉石妇婴、青蛙草蝶、青山花村、鸡冠蛱蝶、竹石秋菊、草亭钓艇、芦塘芥菜、溪山空亭等八图,每图自题七绝一首,阐发画意。《竹石秋菊图》。作者在花鸟的表现技法上更具创造性,纯用色彩绘写,色泽鲜洁而运笔简练。在笔法上,勾曳点垛染灵活飞动,毫不板滞,生物的形态栩栩如生;芥菜、竹菊等画法,也显见他水墨写意的娴熟功力。

《戏藻群鱼团扇页》,绢本,设色,纵24.5厘米,横25.5厘米。故宫博物院藏。图绘五尾鲦鱼,两尾较小一前一随,两尾一仰一俯,另一尾则半隐于荇藻间,形神兼备,浑然天成。其笔墨风格与《藻鱼图页》完全相似,无庸赘述,宛若出自一人之手。画上未署名,从绘画的特征来看,为南宋时的作品。

香港蘇富比中国古代书画春拍将于 4 月 1
日举行,呈献明清佳作逾百,其中包含状元画家钱维城《仿元四家山水卷》、余省《鱼藻图》、朱耷《芙蓉芦雁图》、张弼《守南安送行诗卷》及文征明、董邦达、王翚等翰墨精品,皆为出版著录丰富、流传有序之作。推出单一藏家珍藏如东渡禅僧翰墨、明清书法撷英、侯彧华庋藏翰墨等专题,并囊括来自北美、新加坡、香港、日韩等世界各地藏家之什袭珍宝,精彩可期。

更多画竹图欣赏:

第二幅,隆庆五年,宿绍衣斋,为主人作《藻蟹图轴》,纸本,水墨,高二尺一寸六分,阔九寸七分。这是他在临终前一年六十七岁所作,在《吴越所见书画录》卷二著录,未知尚还在世否?

文征明行书《琵琶行》水墨纸本手卷,25.2 x 233.6 公分估价:300 万至400
万港元

明 金浞 双钩竹图 立轴 绢本 设色 纵150.5厘米 横83.2厘米 北京故宫博物院藏

王翘,字时羽,一字叔楚,号小竹、小竹山人,上海嘉定人。少年时,补县诸生,后弃而学画。诗文、书画,皆超越寻常。诗宗孟郊。画工风竹、草虫,生动逼真。清代画家王敬铭得其《草虫花卉图册》,乃李流芳旧藏,喜而跋云:“三百年来,孙龙以后一人而已。”“其最难到处,一笔两笔便能勾取全神,几于化工肖物,所谓以天不以人者,真艺苑之一奇也。”山水仿米芾。他的画作传世有限,经笔者查阅后有六幅。

余省著录于《石渠宝笈》之作品在市场中寥若晨星,鱼藻更是惟此一幅。鱼藻作为画题和图样由来已久,历代为人们喜闻乐见。除年年有余之吉祥寓意外,庄子鱼乐哲思亦赋予浓厚的文人趣味。因此,鱼藻渐渐发展成一种主要的装饰图案,可见于元明清瓷器纹样,尤以官窑为主。

此画中以浓淡二墨写竹竿枝叶,水墨撇脱,随意挥洒,以浓淡枯润的变化,尽现竹之风致意态,有云雾迷潆之感。画意空灵湿润。小溪之畔,怪石嶙峋,以干笔湿墨勾染点皴,色泽凝重,富有体积感。此画反映了作者驾御笔墨的高超水平,是不可多得的一幅写竹佳作。

与主题相似的是以上第三幅,狭长的长卷末端,以一枝下垂的杏花,点示出春意盎然的季节来临。在一处浅滩边,大小不同的鲦鱼七十尾,三五一群,或悠游于清澈的湖面,或追逐回旋,或潜翔于水藻间,形态自然而生动,如流星四处闪烁。在表现手法上,画家独出心裁,采用俯视与侧视的二重透视法,众鱼都呈露背脊朝天,亦有侧身,以淡墨作小写意,一笔画出鱼身,复以深墨细笔醒勾脊、嘴、睛,省略了晕染的次数,寥寥几笔,便入出神入化之境。水藻的形态作勾勒与点垛,与鱼水浑然一体。卷尾浅滩上躺着数块湖石,取淡墨散锋,随意勾皴,秃笔作密点而成,使整幅画面达到了软硬互存的平衡效果。卷末无署款,仅钤“小竹山人”朱文印、“嘉定王翘氏”白文印。

元 张逊 双钩竹及松石图 长卷 纸本 墨笔 纵43.4厘米 横66.8厘米
北京故宫博物院藏

第四幅《草虫图卷》,纸本。南京博物院藏。《中国古代书画画图目》第7册无载。

清 原济 竹石菊图 立轴 纸本墨笔 纵114.3厘米 横46.8厘米 北京故宫博物院藏

鲦鱼,自古以来各种史书记载,对它有不同的取名,如《尔雅》取名“黑鰦”;《毛诗笺》取名“白鲦”;《尔雅翼》取名“参鱼”、“肉条鱼”;《纲目》取名“鲹鱼”,俗称“鲹鲦鱼”。体形修长,行动迅速,背部几成直线,体长约15厘米左右,鱼背淡青灰色,体侧及腹部银白色,尾鳍边缘灰黑色,其他鳍均为浅黄色。它分布很广,从春至秋常喜群集于河流、湖泊沿岸浅水区域游动,觅藻类、动物及昆虫食物。

明 吕瑞俊 竹雀图 立轴 绢本墨笔 纵153.2厘米 横84厘米 北京故宫博物院藏

周东卿,生卒年与生平活动情况皆不详。先看一下卷尾署款曰:“至元辛卯春仲,临江周东卿作。”表明了他此时作画的时间已经进入元代二十八个年头,估计他应出生于南宋晚年。“临江”在今江西省,元时改置临江路,应为他的籍贯。再来看所钤“东卿”朱文小印,后钤“秋潭”朱文大印,结篆甚古,线条两边都呈尖状,与前一印风格迥然不同,而且大小又不匹配,以为是后人的闲章,后来想搞清楚这方是不是周东卿的印,就借助上海博物馆编《中国书画家印鉴款识》上册,第411页内吴全节第3号“赐闲闲看云之章”白文印,虽然印文不同,但视其结篆相似,线条也是两边尖状的特征。再查阅吴全节的生活年代,他的生卒年为,正好与周东卿处于同一时期,而且又是同一籍贯,由此证实了这方“秋潭”印,既符合当时流传的印风,同时又是周东卿的字号。周东卿擅画游鱼,传世仅此《鱼乐图卷》,而不见他有其他的画种,是院体画家,还是在野画家?无从考释。倒是与他同时的好友文天祥在《文山集》里有称赞周东卿画鱼五绝,诗曰:“观君潇湘图,起我濠上心。短褐波涛旧,秋雨菰蒲深。”足见他俩之间的交情非浅。

归昌世画竹,《无声诗史》称:“枝叶清丽,逗雨舞风,有渭川淇澳之思。”此图竹竿刚劲,竹叶随风,摇荡不止,而竹竿挺直不屈。笔势挺拔,着意表现竹的坚强气质,并含有清丽纵逸的情意,得宋元人墨竹的意态而自具新意。此画为其晚年之作。

此图画幽篁疏影,双钩填彩,以色之而飞,又绘天牛、螽蜥,无不刻画入微,瓜赞,相阿弥题签,天室和尚题跋。浓淡来显叶之向背、竿之盘曲。枝叶饱满,
叶果实又仿效徐崇嗣的“没骨”画法。设姿态多样。另有花卉野瓜、蝴蝶蜻蜓萦绕色浓丽而又不隐墨骨。

传世花鸟作品有《拳石山茶图》《莲石图》《笼鹅图》《玉兰倚石图》。此图采用不同的画法绘出湖石、萱草及秀竹。画家以枯笔勾石,加横皴竖苔,笔法写意凝重。萱草用双钩填色法绘写,设色妍丽,勾线细致精确。秀竹则纯以白描手法写出,线条流畅,圆润饱满,刻画入微,尽显挺拔之姿。三种画法相辅相成,天衣无缝,可见画家深厚的功力。

此图写倒挂竹一枝,姿态秀妍,颇有临风弄月的风致。其墨竹画法,继承文同、柯九思和倪瓒等的传统,着重表达萧散清逸的意韵。淡墨写枝,浓墨捺叶、叶端轻轻弯折,翻转自如,如神来之笔,尽显竹叶静中有动的态势。此图用笔在遒劲中出姿媚,纵横外见洒脱,开元末明初画竹的新风格。

北宋 赵昌 竹虫图 立轴 绢本 设色 纵99.4厘米 横54.2厘米 东京国立博物馆藏

柯九思(1290~1343),字敬仲,号丹丘生、五云阁吏,台州仙居人。博学能文,曾官奎章阁鉴书博士。精鉴赏古物书画,墨竹师文同。亦擅画墨花、山水。传世画迹有《清閟阁墨竹图》《晚香高节》《双竹图》等。

明 姚绶 竹石图 轴 纸本 墨笔 纵83.9厘米 横35.1厘米 中国台北故宫博物院藏

元 顾安 拳石新篁图 立轴 纸本 墨笔 纵76厘米 横40厘米 中国台北故宫博物院藏

此图写坡上修篁三竿,皆以双钩绘出,竹叶淡染汁绿。湖石玲珑瘦立,笔法峭劲。敷色清雅,布置奇险。是晚年用意之作。自识:“心培三兄属写于补罗迦室,时为癸卯十月之朔。次闲。”

南宋 梁楷 六祖斫竹图 立轴 纸本墨笔 纵73厘米 横31.8厘米 东京国立博物馆藏

元 倪瓒 竹枝图 卷 纸本墨笔 纵33.4厘米 横76.2厘米 北京故宫博物院藏

王渊,生卒年不详,元代画家。字若水,号澹轩,一号虎林逸士,钱塘人。幼习丹青,经赵孟頫指授画法,山水学郭熙,人物学唐人,尤精绘花鸟和水墨竹石,效黄筌父子钩勒法,水墨皴染,深浅有致,得写生之妙;也有设色富丽,但较少见。传世作品有《竹石集禽图》《山桃锦鸡图》《良常草堂》。

沈贞,生于1400年,卒年不详,明代画家。一名贞吉,号南齐、陶然道人,长洲人。工唐律,善绘事,山水取法董源,略具烟林清旷、平淡天真之趣。此画山峰耸立,山岩脚下,丛竹苍翠,清溪湍流,杂树、山房、水榭、庭院错落其间,竹房内有人对坐闲谈,颇得清幽之趣。沈贞师法董源,又取元诸家之长,山水精妙,直逼宋人。此图笔墨工整缜密、清新秀逸。

此画写二枝竹笋破土而出,而一旁的新篁已开始枝叶丛生。原济作画擅用墨法,此画之中枯湿浓淡兼施并用,将地被的潮湿起伏、竹笋的新鲜蓬勃以及新篁的翠叶、细枝刻画得十分传神,写意手法高妙。

此图卷以兰、竹为题,间以山石。画法豪纵,以草书中竖长撇之笔绘写兰丛,高低侧欹,各不相同,花姿花色也各有千秋。竹丛空灵润秀,神韵俱全。画卷末是一丛生长于荆棘之中的兰花,开花远盛于平常兰丛,正中作者自题之中所说“无小人不能成君子,故棘中之兰更硕茂矣”的词意,反映了画家卓立不群、坚贞高洁的品格。

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